Studio 4 | Media Aesthetics

水無瀬翔

2010-11-17T09:44:13Z

updated:27/08/2011 1984年京都府生まれ 2009年京都市立芸術大学美術学部美術科日本画専攻を経て、構想設計専攻卒業進行中の活動よりまちアートプロジェクト今後の予定今までの活動 2011 「IAMAS OPEN HOUSE 2011」IAMAS（大垣）「カレーアニメーションワークショップ」（多治見）「インタラクション2011」（東京）「はっぴーばーすでー念仏β」IAMAS 本校舎4F美術室スペース（大垣）「インド分 rev.7」IAMAS 本校舎4F美術室スペース（大垣）「インド分 rev.1」iamasOS（大垣） 2010 「フィジカルディマー: 身体動作による照明の制御インタフェース」共同論文執筆「Physical Dimmer (Ubiquitous Ware Project)」出展　（香港）「Vision Plus 2010」参加　National Institute of Design India（インド）「Make: Tokyo Meeting 06」東京工業大学大岡山キャンパス（東京）「Make: Ogaki Meeting 01」ソフトピアジャパンセンタービルソピアホール3F（大垣）「第5回 "金の卵" 学校選抜オールスターデザインショーケース」AXIS Gallery（東京）「Tipping Point - IAMAS Ubiquitous Interraction Research Group」AXIS Gallery（東京）「空間アルゴリズム@岐阜おおがきビエンナーレ "かいじゅうどうぶつえんをつくろう！"」　まちづくりプラザ（大垣）「IAMAS Bug's Life」IAMAS（大垣）「1000hinten」hinten（名古屋） 2009 「i/f」　AD&A Gallery（大阪）「京都市立芸術大学学内展」　京都市立芸術大学（京都）同窓会賞 2008 「まちが劇場準備中」（大阪）「構想設計前期展」　京都市立芸術大学（京都）「京都市立芸術大学作品展」　京都市美術館（京都） 2007 「構想設計後期展」　京都市立芸術大学（京都）「構想設計前期展」　京都市立芸術大学（京都）「京都市立芸術大学作品展」　京都市美術館（京都） 2006 「構想設計後期展」　京都市立芸術大学（京都）「charisma blue」　京都市立芸術大学（京都）「京都市立芸術大学作品展」　京都市美術館別館（京都）

koba

2010-11-17T09:05:06Z

教授　小林昌廣　（表象文化論・身体表現研究・医療人類学・医学概論）（産業文化研究センター長兼任）医学・芸術・哲学を頂点とする三角形の中心に「身体」を措定して、さまざまな身体表現の研究・批評、医療福祉分野における芸術表現行為の応用、さらに舞台芸術のプロデュース等を行う。主な著書に『病い論の現在形』『「医の知」の対話』『臨床する芸術学』ほか。所属学会は、歌舞伎学会、舞踊学会、比較舞踊学会、芸能史研究會など。最近の関心は、医療空間と芸術療法との統合、暗黒舞踏と地唄舞の比較研究、落語の身体論など。武原はんの上方舞と古今亭志ん朝の江戸落語を好む。 IAMAS的業務としては岐阜おおがきビエンナーレの総合ディレクターを二期務める。 2010年現在、岐阜駅内のアクティブGにおいて公開講座を展開中； →http://www.gifu-uc.jp/kouza/2010/kouza101.html 　keywords 身体／歌舞伎／京舞／暗黒舞踏／／芸術療法／解剖学／医学哲学／パフォーミングアーツ／落語　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「闘病記の文法」を「SITE ZERO／ZERO SITE」no.1に掲載▲

ns

2010-11-17T08:45:57Z

2010年首都大学東京システムデザイン学部システムデザイン学科インダストリアルアートコース卒業商業アニメーション（アニメ）に関心を持つ。アニメ市場の現状と日本におけるアニメ教育、アニメーターの労働環境、行政によるアニメ関連の支援事業の調査を行う。 ---------------------------- 学士論文『日本アニメの現状と課題―人材の育成・労働環境・政策―』（2010）展示企画「コミックアートの世界」（2009）（参加したアートプロジェクト等）サバービア東京プロジェクト「日野で、」展（2009）サバ―ビア東京プロジェクト「ひののんフィクション」（2010）「岐阜おおがきビエンナーレ　温故地新」（2010）「岐阜おおがきビエンナーレ　温故地新」慾斎資料館（2010）

木村悠介

2010-11-17T08:17:22Z

http://www.iamas.ac.jp/~yusuke10/ 1985年大阪府に生まれる 2008年京都造形芸術大学映像・舞台芸術学科舞台芸術コース卒業 2008年～2009年 NPO劇研非常勤職員 2010年～岐阜県立情報科学芸術大学院大学（IAMAS）メディア表現研究科在籍主な制作活動 2010年「ナラゴニアナラゴニア」（参加型パフォーマンス）　構成・演出岐阜県大垣市・郭町商店街周辺おおがきビエンナーレ2010「大垣まちなか舞台」内で上演「double fact」（ダンス）　構成・振付・演出 IAMAS マルチメディア工房「IAMASONIC2010〜夏〜」内で上演 2009年「b(r/l)ight」（ダンス）　構成・振付・映像京都芸術センターミーティングルーム2 飯名尚人ワークショップ「メディアとダンス」内で制作、ショーイング主催 / 京都の暑い夏2009事務局 chatty+gallop「確固たる空腹」（ダンス・パフォーマンス）　構成・演出・出演アトリエ劇研（京都）構成、演出、出演をほか３名と共同で制作 2008年 gallop「馬の最も速い走り方」（パフォーマンス）　構成・演出・出演京都芸術劇場春秋座舞台裏構成、演出、出演をほか３名と共同で制作京都造形芸術大学2007年度卒業制作作品，学長賞受賞 2006年 aspicio「セーヌ・エ・オワーズの陸橋」（演劇）　演出京都造形芸術大学スタジオA 作：マルグリット・デュラス aspicio「カムサアンキ ver.2」（演劇・パフォーマンス）　構成・演出・出演京都芸術劇場 studio21 2005年 aspicio「カムサアンキ」構成・演出京都芸術劇場 studio21 主な参加プロジェクト 2010年〜「NxPC.Lab（新次元多層メディア的クラブ体験研究室）」出演岐阜・東京にてクラブイベント開催 2006年～2009年「木ノ下歌舞伎」　企画・制作京都・東京にて公演主宰・木ノ下裕一 2008年～2009年「劇研なつまつり」　制作アトリエ劇研（京都）企画・米谷有理子，主催・NPO劇研 2006年「The Bridge Project」　出演元・立誠小学校（京都）主催・京都造形芸術大学舞台芸術研究センター

ks

2010-10-16T17:06:35Z

2010-10-11T05:26:48Z

・修士課程2年生　2nd-year Master's Course

2010-05-12T19:16:14Z

　　　　松本和史（MATSUMOTO Kazuhito）　　　　森誠之（MORI Masayuki）　　　　吉岡理恵（YOSHIOKA Rie)

analicear_profile

2010-04-01T07:11:51Z

松本和史 | MATSUMOTO Kazuhito

| profile birth: 1984

| group exhibition 2011 "IAMAS 2011 Graduate Exhibition"(SOFTOPIA JAPAN,Gifu/Japan) 2010 "Make: Ogaki Meeting"(SOFTOPIA JAPAN,Gifu/Japan) 2010 "IAMAS 2010 Graduate Exhibition"(SOFTOPIA JAPAN,Gifu/Japan) 2009 "101TOKYO Contemporary Art Fair 2009"(AKIBA SQUARE,Tokyo/Japan) 2009 "THE PORTFOLIO:SPECIAL"(artzone,Kyoto/Japan) 2009 "POCET FILMS Festival in Japan 2009"(Tokyo Art University,Kanagawa/Japan) 2008 "INDEX#4 -YES WE CAN DESTROY-"(tokyo wonder site hongou,Tokyo/Japan) 2008 "INDEX#4 -YES WE CAN DESTROY-"(ARTZONE,Kyoto/Japan) 2008 "Kyoto University of Art and Design Graduation Exhibition"(Kyoto Municipal Museum of Art,Kyoto/Japan) 2007 "ART PORTFOLIO in ARTZONE 2007"(artzone,Kyoto/Japan) 2006 "Toride Art Project 2006"(kyu togashira syumatsu syori zyou,Ibaraki/Japan) 2004 "orgerl art award 2004" (HALL OF HALLS ROKKO,Kobe/Japan)

| works
point of rendez-vous　2006 media : sound_magnetic tape,cassette tape recorder × 8 on the floor size : a circle with a diameter of 1700 mm movie : ⊿ ex Toride Art Project 2006 aim ( ≒ also in material )　2006 media : stone,timber,silicon,iron,concrete,a dead leaf,cloth,chalk,tile size : D1800 × W - × H - a wheel on fetishism　2007 media : sound_magnetic tape,cassette tape recorder × 8 on the wheel size : a circle with a diameter of 350 mm tI m e l ate　2008 media : sound_cassette tape recorder × 8 on the floor size : a circle with a diameter of 1700 mm movie : ⊿ Fat eye swear L　2008 media : sound_magnetic tape,cassette tape recorder × 2 on the floor media : projection_8mm film picture include DVD size : 1 space cube movie : ⊿ ex INDEX#4 　　 Suspensions　2008 media : HD size : portrait cinema fuyu_no_rhythm　2009 media：mobile_movie size：5'34min movie : ⊿ "し"の部屋 | room of "L"　2010  media : Concrete Poetry made of projections  size : 101images trailer : ⊿ ex IAMAS 2010 dogear T-shirt　2010  media : T-shirt  size : M [あんだーこんすとらくしょん] McしcBook Air　2011  media : print  size : - ex IAMAS 2011

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| music

<反覆记号
rainbow from mania.k on vimeo

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2008-10-27T08:14:13Z

大田祥子　OTA shoko

活動

2008-10-01T09:49:11Z

教授　安藤泰彦 現代美術作家。「KOSUGI+ANDO」として1983年よりインスタレーション、メディアアート作品を制作。幾つかの展覧会の企画・運営などに関わる。関心領域は、仮想（ヴァーチャル）と現実（リアル）、場所・空間、物語・夢、身体、記憶、メディアなどなどなど…。＜最近の活動＞　■2010年9月　BEACON 2010
2010.8 BEACON2010 -------------- タイトルである『BEACON』（＝灯台）は、一見無秩序な過去の断片群にみえる「記憶という闇」のなかを進むための、遠い光源、光の標識といった意味をもつ。記憶の「断片性」や「反復性」の根底に、ダイナミックで生成的な可能性を探る本作品は、鑑賞者を〈記憶〉をめぐる旅に誘う。作品『BEACON』は、稲垣貴士、伊藤高志、KOSUGI+ANDO（小杉美穂子、安藤泰彦）、吉岡洋のコラボレーションによる作品である。1999年の最初の展示（中京大学Cスクエア、名古屋）では、鏡面を用いた無限回廊状のインスタレーション作品（Room1)と、回転映像投影装置による映像インスタレーション（Room2）の二作品で構成された。その後、2001年「テクノランドスケープ展」（インターコミュニケーション・センター(ICC)、東京）での展示、2004年の『BEACON2004』（大阪成蹊大学スペースB、京都）と、基本的コンセプトを維持しつつ少しずつ形を変えている。今回の『BEACON 2010』は「文化庁メディア芸術祭」＋「京都芸術センター」特別展示として新たに制作されたものである。文化庁メディア芸術祭京都展 Japan Media Arts Festival in KYOTO 会期：2010年9月2日(木)〜9月12日(日) 会場：京都芸術センター　南ギャラリーにて展示 ---------------- 　■2010年5月　穏やかな落下 Moderate Falling
2010.5 穏やかな落下　Moderate Falling KOSUGI+ANDO「穏やかな落下 moderate falling」会期：2010年４月29日（木）〜5月13日（木）会場：京都ギャラリー16 2006.10 CHRONOGRAPH -7Photographs　　　　 2006.8 DEPTH

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2008-10-01T09:07:57Z

津田シホ tsuda shiho 各地の戦国祭に出陣しながら地元西美濃エリアの歴史観光について考えてます。ー出陣歴 2007年 8月26日　第82回謙信公祭＠新潟県上越市 10月21日　若獅子蘭丸武者行列2007＠岐阜県可児市 2008年 4月12日　石和川中島合戦絵巻＠山梨県笛吹市 4月29日　第26回上田真田祭＠長野県上田市 7月27日　兼続公天地人パレード＠新潟県魚沼市 8月23日　第83回謙信公祭＠新潟県上越市　 10月4日　与板天地人行列＠新潟県長岡市　御館の乱寸劇出演 10月12日　高虎時代絵巻＠三重県津市　足軽槍隊 10月19日　関ヶ原合戦絵巻＠岐阜県関ヶ原町　黒田長政隊槍衆 11月９日　第29回行田商工祭・忍城時代まつり＠埼玉県行田市　豊臣足軽ーキーワード岐阜　地域　歴史　観光　戦国　西美濃　武将

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2008-10-01T09:07:38Z

Koichi Furukawa

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2008-10-01T09:07:22Z

Erina

oh2008_greeting

2008-09-09T15:26:21Z

テーマ：身体とテクノロジー身体はあらゆる意味でその自然らしさを失い人工化されてゆく。そうして人工身体こそが「新たな自然」と捉えられている。スポーツや身体障害など日常／非日常の身体をめぐって「装着」「実装」「移植」といったテーマで身体の可能性について考えます。 ▼ごあいさつ▲ 身体はもれなく誰もが「ひとつ」持っています。つまり、身体を「所有」しているわけです。身体そのもの、そして身体のさまざまな状態を英語ではhaveを用いて表現します。たとえば「私は頭が痛い」という日本語は“I　have　ａ　headache”と言います。痛みを持つ、という意味です。けれども日本語では「痛い」というように、もっと全体的・全身的な表現を使います。理屈ぽく言えば「私は頭が痛いという状態を持っている」ということになるのでしょうが、痛みと身体とが離れられない状態として表現されていることはまちがいありません。日本語文化圏だけの問題ではないのですが、私たちは身体をひとつのあいまいな空間として捉えているきらいがあります。ですから「痛い」というのも、痛みに包まれた空間に自分の身体が置かれているといった状況で理解することができるでしょう。そしてまた、身体というものは「ひとつ」では機能させることのむずかしい存在です。もちろん、手を挙げるとか舌を出すといった運動は単独でも可能かもしれません。それとて「手」や「舌」といった解剖学用語はたったひとつの身体のためにあるものではなく、多くの身体の共通部分として見出され命名されたものですし、手を挙げる動作や舌を出す表情というのも「自分はいま手を挙げている」とか「自分はいま舌を出している」というように自分の行なっている動作や表情を「意識」することによって理解しているわけですから、そこにはつねに他の誰か（他者）がやっているようにしているという意識が伴っていることになります。つまり、身体は必ず「他者」の存在が必要であるということなのです。ここで他者というのは他人という意味に限定されません。たとえば「鏡」という物質的なものも他者として機能しています。人は鏡がなければ自身の顔を見ることすらできません。ただし、鏡に映された自分の顔というのは、もちろん「鏡という他者」に向けられたものではなく、鏡のより向こうの存在＝社会という外部に向けられたものにほかなりません。鏡に向かって微笑む。それは外部に向かって微笑むということになります。テクノロジーによって開発された鏡という物質は自身の身体を無限の外部へと切り開く装置として機能していることになります。人が用いる道具というものは人の機能を補助するものと人の機能を拡張するものに大きく分けることができます。鏡は道具ではありませんが、人を社会的存在へと導くという意味ではそのどちらとも言えるのではないでしょうか。私たちが「身体とテクノロジー」というテーマで考えたいのは、身体という存在、身体への意識、そして身体イメージというものがテクノロジー（さらにそれによってつくりあげられた装置や道具）によってどのように変貌していったのか（あるいはしなかったのか）ということです。身体変工という言葉があります。新旧のテクノロジーを用いて身体の内外にさまざまな「装飾」を施す技術の総称です。現在ではほぼ日常的になったピアスやタトゥーなどがそれに含まれますし、歴史的に行なわれていた纏足や密教の行者が最後の修行として位置づけていた即身成仏も身体変工の典型的な例と言えましょう。ただし「装飾」とは言ってもそれらは流行のファッションという意味ではなく、歴史や文化、民族に限定された身体へのアプローチであるという意味合いです。身体変工というテクノロジーによって身体が歴史的、文化的、民族的なものになるのです。あるいは身体を医学テクノロジーによってその機能を回復ないし拡張させることも可能です。眼鏡、コンタクトレンズ、補聴器といった感覚の補助から移植臓器、人工臓器などの体内の生理的機能の回復、さらには義肢（義手や義足）による運動・支持機能の補助などが例にあげられるでしょう。これらは正常な身体機能が失われた状態の人に対して人工的（生体臓器移植の場合もありますが、それも医学テクノロジーの進歩によって可能となりました）な装置を装着することで弱った機能を回復させるという目的があります。ですから身体機能の「拡張」というのは医学においては現実的ではないのですが、近い将来には身体機能を拡張させる装置が医学的に開発されるかもしれません。しかし、医学の文脈を離れれば、あらゆるテクノロジーは身体機能の拡張のために貢献しているといっても過言ではないでしょう。車や電車や飛行機は、人の「移動」という身体行為を大きく拡張しています。コンピュータは人の知性や記憶といった能力を拡張させていますし、文芸や映画は人の想像力を拡張させています。そう考えれば建物や都市なども人の「生きる」というもっとも根源的な身体機能を拡張させた「装置」であるということができるかもしれません。こうしてテクノロジーと身体をめぐる問題群は日常生活のあらゆる場面にまで浸透し、ほとんどテクノロジーや身体とのつながりを意識しない状態になっています。いわば「拡張された身体意識」とでも呼べるようなこの現実に対して私たちはどのように身体をテクノロジーを考えていけばいいのでしょうか。さらにこれからのテクノロジーは身体に対していま以上のどのようなことができるようになるのでしょうか。公開ゼミではそのような地平に思考の錘をおろしてみたいと思います。

mm_profile

2008-08-15T02:22:10Z

村山誠 - macoto murayama ■プロフィール 1984年神奈川県小田原市生まれ。博物画、主に植物画を研究。植物のCG作品を制作。日本植物画倶楽部会員。 ■略歴 2007　宮城大学デザイン情報学科空間デザインコース卒業 2009　情報科学芸術大学院大学メディア表現研究科修了 2009　情報科学芸術大学院大学メディア表現研究科研究生 ■受賞 MITSUBISHI CHEMICAL JUNIOR DESIGNER AWARD 2007 審査員特別賞「水野誠一賞」第11回文化庁メディア芸術祭アート部門・静止画「審査委員会推薦作品」第13回学生CGコンテスト静止画部門「優秀賞」 2007アジアデジタルアート大賞カテゴリーA・静止画部門「入賞」第15回富山CGコンテスト一般部門「優秀賞」東レデジタルクリエイションアワーズ2007 「入選」 ASIAGRAPH2008 「準入選作品」第14回学生CGコンテスト静止画部門「佳作」 2008アジアデジタルアート大賞カテゴリーA・静止画部門「大賞」東レデジタルクリエイションアワーズ2008 「入選」 ■展示岐阜おおがきビエンナーレ2008 IAMAS2009 再生される肌理II -digital images of contemporary art- アートアワードトーキョー丸の内2009