HOSONO Tatsuya

マルチコマディスプレイに遍在する竜──複数モニターとペッパーズゴーストを用いた映像装置による漫画表現の空間的拡張──

The Ubiquitous Dragon Across Multi-Koma Displays: Spatial Expansion of Manga Expression through a Multi-Monitor and Pepper’s Ghost Apparatus

本稿は、漫画表現においてコマが担う二つの機能が重要であることを再確認し、それらが漫画読解のリテラシーの中で透明化している点を指摘する。そのうえで、漫画独自の表現を物理空間へ拡張する実践を通じ、コマの機能が鑑賞者の意識下へ取り戻されることを、作品制作から得られた知見をもとに理論として示す。
 漫画研究において、このメディア特有の性質について論じる際には、「コマ枠・イメージ・文字」のような構成要素単位で語られることが多い。筆者はその中でも漫画にとって最も重要な要素は「コマ」であると考えている。様々な漫画論の中でも、現代に至るまで、コマは漫画の中核を担う要素としてよく位置付けられる。また、漫画はコマが有する機能を基盤に、メディアに合わせた展開や表現手法の変化をしている。スマートフォンの普及によって流通した縦スクロールの漫画や、ページに動的特徴を取り入れたモーションコミックも近代漫画表現の一例だろう。しかし、これらの例は、従来の漫画のようにコマ割りを一望したり読み返したりするような体験は起こり難いことから、漫画本来の特徴から外れた変化であると考える。筆者は、紙面上で漫画が有していた特徴を失った表現は、漫画表現の拡張であるとは言えないと考えているため、本研究では、漫画本来の体験はそのままに、コマの機能とそれを用いた表現を物理空間へ拡張する実践を行っていく。
 コマはその機能を前提にした多様な表現が存在しているが、その中でも特に「コマを越境する表現」と「読み順を錯乱させる表現」の二つに着目する。これらの表現を立体的な空間に置き換えて実践することで、紙面上では行うことのできない空間表現へと拡張する。   
 第一章では、漫画を構成する要素のうちで最もコマが重要であると考えるに至った経緯を整理する。第二章では、重要であると位置付けたコマには「閉じる機能」と「読み順を想起させる機能」が備わることを確認し、これらの機能を用いた表現は漫画独自のものであることを論じる。第三章では、本研究の実践的位置付けとして制作した映像インスタレーション作品《祇ノ竜》の構成や制作過程について述べたうえで、物理空間に漫画表現を拡張する意義を検討する。第四章では、これまで論じてきたことを総合して、漫画表現を物理空間に拡張することがコマ機能を鑑賞者の意識下に取り戻すことに接続していたのかを、実践から得られた知見をもとに考察する。結論では、ここまでの理論的検討と制作実践から得られた知見から、漫画読解のリテラシーの内部で透明化していたコマ機能を鑑賞者の意識下へ回収しうることを示す。

This paper reaffirms the importance of two functions that panels (koma) perform in manga expression, and points out that these functions have become transparent within manga-reading literacy. Building on this, through a practice that extends manga-specific expression into physical space, the paper theorizes—based on insights obtained through the production of an artwork—that panel functions can be brought back into the viewer’s conscious awareness.
 In manga studies, discussions of the medium’s specific properties are often conducted in terms of constituent elements such as “panel frames, images, and text.” Among these, however, I consider the most crucial element for manga to be the panel. Across many theories of manga, panels have consistently been positioned as a core component up to the present day. Moreover, manga has transformed its modes of development and expressive techniques in accordance with its media environments, grounded in the functions of panels. Vertical-scroll comics that circulated with the spread of smartphones, as well as motion comics that introduce dynamic features into the page, may be cited as examples of modern manga expression. Yet because such forms make it difficult for readers to take in an entire page layout of panel divisions at a glance or to reread in the manner of conventional manga, I regard them as changes that depart from manga’s essential characteristics. Since I do not consider expressions that lose the characteristics manga possessed on the printed page to constitute an “expansion” of manga expression, this study undertakes a practice that preserves manga’s fundamental experience while extending panel functions and the expressions that make use of them into physical space.
 While a wide range of expressions presuppose panel functions, this study focuses in particular on two: (1) expressions that transgress panel boundaries, and (2) expressions that disrupt the reading order. By translating these expressions into a three-dimensional space and putting them into practice, the study expands manga expression into spatial forms that cannot be achieved on the printed page.
 Chapter 1 organizes the process through which I came to regard panels as the most important element among the components that constitute manga. Chapter 2 confirms that the panel, positioned as crucial, possesses the functions of “closure” and “evoking the reading order,” and argues that expressions employing these functions are distinctive to manga. Chapter 3 describes the structure and production process of Gi no Ryū, the video installation produced as the practical component of this study, and then examines the significance of extending manga expression into physical space. Chapter 4 synthesizes the preceding discussions and, drawing on insights obtained through the practice, considers whether and how extending manga expression into physical space was connected to restoring panel functions to the viewer’s conscious awareness. In the conclusion, based on both the theoretical examination and the insights gained through the production practice, the paper demonstrates that panel functions that had become transparent within manga-reading literacy can be recovered into the viewer’s conscious awareness.

主指導教員
菅実花
主査
前田真二郎
副査
プロフィール
2000年神奈川県生まれ。多摩美術大学情報デザイン学科を卒業後IAMASへ入学。漫画制作の経験からコマが有する機能とそれに伴う表現に関心を持つ。映像装置を用いたインスタレーションの制作を通じて、それらを物理空間に拡張する実践を行なっている。